Se trata de una coproducción del Teatro Stabile di Bolzano:(Italia) y del Teatro del Temple (España) con la colaboración del el Patronato de las Artes Escénicas y la Imagen de Zaragoza y VBB – Vereinigte Rünen Bozen
El Teatro Stabile di Bolzano nació en 1950. Es, después del Piccolo de Milán, el segundo Teatro Stabile d'Italia y la principal institución teatral en el idioma italiano del Tirol del Sur.
Durante 68 años ha estado operando sin interrupción en el área de Trentino Alto Adige y en los teatros italianos. Es reconocido y apoyado por el Estado desde su fundación. Los directores que han ido y venido durante la larga historia del teatro son cinco: Fantasio Piccoli, Maurizio Scaparro, Alessandro Fersen, Marco Bernardi y, desde el 18 de junio de 2015, Walter Zambaldi.
Los objetivos institucionales de la TSB se remontan a la producción, el apoyo y la difusión del teatro nacional de arte y tradición dentro de la ciudad, a nivel provincial, regional, nacional e internacional y a la investigación y experimentación teatral a través de empresas especializadas y calificadas.
La actividad actual de la TSB se caracteriza por la promoción de la dramaturgia italiana contemporánea y el consiguiente riesgo cultural, con especial atención y apertura a los autores y directores de la escena contemporánea y a textos inéditos.
Desde 1999, la TSB se ha establecido como una institución residente en el centro de la capital del Alto Adige en el Teatro Comunale, diseñado por el arquitecto Marco Zanuso.
Los espectáculos de temporada se presentan en el T ° Comunale, en la Sala Grande y en el T ° Studio, y en el Foro de Bressanone, el Haus Michael Pacher de Brunico, el T ° Puccini de Merano y el T ° Comunale de Vipiteno y en prestigiosos teatros nacionales e internacionales.
Además de las actuaciones de "La Grande Prosa", el Teatro Stabile da un espacio particular a la exposición "Altre Percorsi", dedicada a las nuevas tendencias del teatro italiano y a explorar el territorio de la investigación más avanzada y el teatro civil.
Además, la TSB, en colaboración con las convenciones escolares italianas, alemanas y ladinas de la provincia de Bolzano, diseña e implementa la exposición, en 2015 en la XVII edición, "W il teatro!" Dedicada al mundo de las escuelas, con representaciones teatrales profesional para niños y jóvenes distribuidos por todo el territorio.
Teatro del Temple, cuyo equipo estable son Carlos Martín, Alfonso Plou y María López Insausti, nace en 1994. Desde entonces ha ido tejiendo más de cuarenta espectáculos, consolidando un equipo humano y un sello artístico. Ha estado presente en toda la geografía nacional y en numerosos teatros y festivales internacionales. Sus piezas combinan la dramaturgia propia (con obras sobre Goya, Buñuel, Picasso o Warhol) con la puesta en escena de autores contemporáneos (Luis Araújo, Antonio Orejudo, Maxi Rodríguez o Jordi Galcerán entre otros). Sin olvidar el repertorio universal (de Shakespeare a Lope y de Lorca a Valle-Inclán). Con ellas ha conseguido importantes premios, como el Premio Max al Mejor Espectáculo Revelación por Picasso Adora la Maar y cuatro nominaciones más, por otros tantos espectáculos. Destacan entre otros muchos de sus trabajos la puesta en escena de: La vida es sueño; Transición; luces de Bohemia; Dakota; Arte de las putas; Yo no soy un Andy Warhol; Ventajas de viajar en tren; Buñuel, Lorca y Dalí; Macbeth y Lady Macbeth; Goya; Rey Sancho… Teatro del Temple ha trabajado paralelamente en la preparación de diferentes eventos. Desde la dirección y diseño escénico de giras para Bunbury o Loquillo al trabajo con compañías de danza como las de Rafael Amargo y Miguel Ángel Berna.
Como Temple Audiovisuales se han realizado varias producciones audiovisuales, spots y cortometrajes, entre los que destaca Meninos do Rio, nominado a los Goya 2015 y el documental El precio de la risa. Desde septiembre del año 2012 cogestiona el Teatro de las Esquinas.
El espectáculo se representará de nuevo en Utebo (Zaragoza) el sábado 19 de octubre a las 19:00 en el Teatro Miguel Fleta. Esta función vuelve a presentarse en la provincia de Zaragoza tras su exitoso estreno en el Teatro Principal de Zaragoza de hace un año y medio ofreciendo una nueva oportunidad al público zaragozano…
“La vida es sueño” se presenta este octubre en el TAF de la localidad andaluza de Estepona el 18 a las 20:30, en el Teatro Ideal de la localidad riojana de Calahorra el 25 a las 20.30 y en el Auditorio Municipal de la localidad manchega de Fuentealbilla a las 19:30. También habrá funciones…
El próximo 8 de octubre a las 20:30 se estrena “Europa Cabaret” en el Centro Trevi del Teatro Stabile de Bolzano, donde estará el hasta el 10 de noviembre. La coproducción se estrenará en España en el Teatro Principal de Zaragoza los días 15 – 16 noviembre a las 20.30 h. y 17 noviembre a las 19.00 h. Las…
“Vidas enterradas” se presenta los días 3, 4 y 5 de octubre en el Monasterio de San Miguel de Valencia después de su estreno, tan bien acogido, los pasados 19 y 20 septiembre de 2019 en el Teatro de las Esquinas de Zaragoza, y de su presentación, de donde han salido inmediatamente próximas fechas de…
La originalidad de nuestra propuesta radica, en primer lugar, en su punto de vista.
Con un tono de comedia crítica heredera de Cervantes, pero también de algunos de sus discí-pulos aventajados como Berlanga, Rafael Azcona o José Luis Cuerda, convertimos a don Quijote en un sujeto colectivo, encarnado en todo un pueblo que, en medio de su lucha por la supervivencia, expe-rimenta alguna de las más famosas aventuras de don Quijote.
Estreno: 9 de Diciembre de 2019 en el Teatro Salesianos Don Bosco de Valencia. Es una adaptación del relato de Edgar Allan Poe protagonizada por Auguste Dupin, un personaje que fija con sus características (de racionalismo lleno de extravagancia) el canon en el que se fijan todos los escritores posteriores del género policíaco a la hora de crear sus detectives.
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Estrenado: 19 y 20 septiembre de 2019. en Teatro de las Esquinas de Zaragoza. L’Om Imprebís, Teatro del Temple, Micomicón Teatro y Teatro Corsario y un conjunto de autores, Mafalda Bellido, Juan Mayorga, Juan José Millás, Alfonso Plou, Laila Ripoll y Pepe Viyuela, preparan una versión teatral a partir de una serie de monólogos encadenados que nos acercan a las víctimas, testigos y especialistas comprometidos en el rescate de esa memoria enterrada.
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1971 es un espectáculo de danza-teatro-concierto con canciones en directo que explora los sentimientos, que habla del arte y de la vida, que nos sumerge en imágenes, recuerdos y sensaciones cargadas de intensidad poética, de ironía y también de humor. 6 bailarines en el escenario.
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La nueva producción de Teatro del Temple se trata de la puesta en escena de la obra “El criticón” de Baltasar Gracián, una novela considerada como una de las cumbres de la narrativa filosófica española. Fue publicada en tres partes en 1651, 1653 y 1657, supone sin lugar a dudas el mejor trabajo de Gracián.
Se trata de la primera vez a nivel mundial que una novela de Gracián es llevada a escena.
Abre la puerta… es una propuesta escénica interdisciplinar y mestiza, en la que se unen palabra, música en directo, imagen, emoción, humor y experiencia sensorial para mostrar una reflexión escénica sobre la realidad y el deseo del ciudadano del siglo XXI.
Invitamos al espectador a abrir la puerta, atravesar el umbral y adentrarse en una experiencia emocional que rompe con los moldes clásicos de los distintos géneros escénicos, en un viaje desde la oscuridad de nuestros demonios hacia la luz de nuestros ángeles.
El alma en vilo es un recital poético musical inspirado en la poesía española del siglo XVI, a través de tres de sus más ilustres representantes: Garcilaso de la Vega, Juan de la Cruz y Teresa de Jesús.
Sus versos una creación monumental dedicada al amor en sus variadas facetas renacentistas: del amor cortés de Garcilaso y sus imponentes églogas, al amor arrebatado y agonístico del Cántico de Juan de la Cruz, pasando por la cristalina sensualidad que desprenden los versos de Teresa de Jesús.
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UNA OBRA MAESTRA SOBRE LA CONDICIÓN DEL SER HUMANO, QUE HOY NOS SIGUE ATRAPANDO.
La vida es sueño disecciona, con una estructura compleja, muy bien elaborada y de profunda carga simbólica, la capacidad del ser humano para ejercer su libertad frente al destino. Obra filosófica bien sustentada en una trama escénica donde los juegos de poder se cruzan con el deseo carnal y donde la realidad está siempre contagiada por lo onírico.
Un espectáculo cómico que pone en escena la primera obra para el gran público de Jordi Galcerán, el autor español de comedia más internacional hoy en día. Galcerán, autor de la archifamosa “El método Gronhölm”, y otras piezas de éxito como “Burundanga” o “El Crédito”, tiene un oído muy especial para el difícil terreno de la risa.
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Valle-Inclán inauguró con ‘Luces de Bohemia’ el Esperpento. Personajes turbulentos y situaciones grotescas se suceden en el periplo que el poeta ciego Max Estrella y su lazarillo Latino hacen por el Madrid más sórdido.
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